Reverb of galm is een mooi stukje gereedschap om de illusie van ruimte in je opname te creëren. De gitaar zal dan wat ruimtelijker klinken zodat het niet meer zo exact op een plaats staat. Als dit hinderlijk is kan men de gitaar solo als mono voorzien van reverb en dan precies de plaatsing afdwingen. Om reverb in real-time (dus direct hoorbaar) toe te passen is een externe reverb een mooi oplossing omdat die geen belasting geeft op de CPU. Deze externe reverb kan b.v. een unit zijn die lost is zoals een Lexicon of als onderdeel van je Vox Tonelab of andere POD. Om met software de reverb af te handelen dient men gebruikt te maken van alleen de best kwaliteit reverb die soms niet in real-time te gebruiken zijn dus zal men hier bij voorkeur post-processing gebruiken. In CEP/Audition maakt men gebruik van ingebouwde effecten en van DirectX (ook wel DX genoemd) (pas op DXi is een instrument die worden niet door CEP geaccepteerd!). Laatstgenoemde is een standaard formaat voor plugin's die men vrij op het internet kan krijgen of kan kopen. Als men VST als standaard wil gebruiken dient men voor CEP en Audition 1.0 een VSTwrapper te gebruiken. Bij Audition 2 is dit standaard aanwezig.

De opzet die ik meestal gebruik voor mijn gitaarsolo en een bestaande backing is:

1a. hardware reverb -of-

1b. via de FX rack-setup een DX module die ik al heb voorgeprogrammeerd (clerwall1,clerwall2 enz..is op persoonlijke smaak aangemaakt) -of-

1c. een reverb als postprocessing. Hier gebruik ik een echo of een reverb. Bij luisteren naar het resultaat bepaal ik wat hier het beste is. Als je b.v. hier de snare niet meer mooi klinkt moet je gewoon terug!

2. Mastermix met BT

3. Reverb effect "dark-hall" over de mastermix, luisteren en misschien nog eens "dark-hall"

Een ander opzet is om na de opname van het solospoor dit spoor te dupliceren en dat als een extra spoor in de mix op te nemen. Dit spoor voorzien van een full-reverb zonder droog signaal en die later mooi in de mix bijmixen totdat het resultaat perfect is. Deze methode is voor mij de mooiste toverdoos. Het is b.v. mogelijk om dit spoor een extra wide stereobeeld te geven zodat het een heel diepe ruimte geeft. Natuurlijk kan men dit spoor ook 100mS vertragen (naar rechts verplaatsen) zodat er een soort Abbeyroad reverb geluid ontstaat. soms gebruik ik nog een derde kopie!(update 2/10/06:)Een andere belangrijk punt om het vooral zo te doen is dat men voor de reverb zijn eigen frequentie doorlaat kan kiezen. Bij rever zijn namelijk de lage tonen verboden terein voor de korrekte ruimtelijke weergave.

Een algemene opmerking is dat men gate technieken die bij kompressie kunnen worden gebruikt achterwege moet laten omdat die een rechtstreekse invloed hebben op de echo/reverb trail (het uitsterven van de echo/reverb stopt dan veel te vroeg).

Bij opnames van andere instrumenten zijn er natuurlijk andere regels. bij de drums is een reverbplate meer op zijn plaats. bij de bas mag men geen lange reverbs gebruiken. Bij chorus heeft men al een vorm van reverb enz.enz Als er belangstelling is wil ik dat graag verder uitdiepen zo leer ik weer wat bij.

Laat ik er nog 2 dingen aan toevoegen:

De klankkleur van een reverb valt te regelen, in feite net zoals die equalizer van de echo. Op die manier creëer je een doorlaat filter naar eigen smaak en keuze. Het simpels en handigst om dit te bewerkstelligen is de manier die jij schetst m.b.t. het dupliceren van een bestaand spoor naar een nieuw, waarbij je het droge/originele geluid weglaat. Hiermee is het Abbey-Road effect een feit....

Ten tweede m.b.t.de jouw geschetste plaatsten van instrumenten met gebruikmaking van die reverb.

Hier wil ik graag de nadruk leggen op instrumenten, in het geval je een BT maakt.

Met andere woorden: die theorie gaat op voor elk instrument, waarbij de exacte plaats van de instrumenten over het algemeen een vaste regel/plaats

hebben, zoals ik dat ook al 'es eerder aangaf in een posting van Klaas, waar de verschillende onderdelen van de drums, naar mijn smaak, niet op de

juiste plaats stonden....

Een samenstel van al deze effecten en het geluid wat een individu creeert (in dit geval op z'n gitaar) vormt de "afdruk" van hem/haar. Ander woord voor afdruk: herkenbaarheid. Zolang het spel van de gitaar reeds een bepaalde mate van herkenbaarheid in zich meebrengt wordt diezelfde herkenbaarheid alleen maar groter met gebruik van de juiste effecten op de juiste plaatsen.

Uit reeds eerdere in het verleden gevoerde discussies op de Engelse Site bleek dat "men" in de veronderstelling heerste dat met name bij de Shadows opnames van vroeger weinig of geen reverbs werden gebruikt.Welnu, uit bovenstaande mag blijken dat dit dus niet het geval is.Men moet niet de fout maken te gefocust te zijn op het leadgitaar geluid, maar op alles wat er achter zit.

Als je op die manier luistert (gaan we weer....luisteren.....) dan denk ik dat er voor de gemiddelde luisteraar een wereld open gaat. En dan heb je het in dit geval alleen nog maar over de reverb. Zo hebben we ook nog de compressoren, limiters e.d. Ook die zijn voor een geoefend oor te herkennen....

.....zie je wel.....wordt het toch nog een leuke/interessante discussie......

Groeten

Peter